jueves, 26 de enero de 2012

Ciutat tancada, ciutat refractada


Ciutat tancada, ciutat refractada
Gres, madera, espejos, resina y plástico.
45 X 100 X 70 cm.
2012

Aquí tengo el placer de presentaros mi primera escultura del 2012.
La he estado trabajando durente estas navidades.
La he presentado a la XI Bienal de escultura de Meliana (Jose Maria Rausell), y ha sido selecionada.

El lugar es el Instituto Municipal de cultura de Meliana, plaza de la Cultura, 4.
Su horario es el siguiente:
Viernes 27 i sábado 28 de enero: de 18 a 20 horas
Domingo 29 de enero: de 12 a 14 h.
Entre semana de 10 a 14 h
Viernes 3 i sábado 4 de febrero: de 18 a 20 horas
Domingo 5 de febrero: de 12 a 14 h.

Mañana se inagura la exposición, y quisiera daros esta especie de anticipo mostrando fotos de la escultura y su proceso.

 Pieza central de la escultura, su armazón de madera, y sus ruedas. Ruedas, ya que es una escultura móvil, y está diseñada para verse sobre el suelo, sin pedastal, ni peana. En la foto se encuentra sobre una mesa para faciltarme su trabajo, en mi estudio.

 Aquí vemos la estructura interna vacía. Y al fondo la lona de césped, mientras la corto y compruebo medidas.


 Ya pegada la lona, con pegamento de poliuretano.


 Comprobando el efecto de las casas de cerámica sobre el césped.


 Con los espejos, fotos de detalles.




Espero os guste.
A mí me dice muchas cosas, sobre el interior, y el exterior de la ciudad, y de la persona. La sociedad, la comunicación, y hasta de la soledad. Pero cada uno le puede dar su lectura personal, el arte es para gente libre.

domingo, 22 de enero de 2012

Ciudad tobogán


Ciudad tobogán
Bronce. 19 X 20 X 7 cm.
2000.

Es una ciudad y un tobogán, o una ciudad sobre un tobogán, unos viven arriba y otros a bajo.
Es en definitiva un juego con la arquitectura desde mi punto de vista.
Es un tobogán, como en los que juega mi hijo cuando vamos al parque, en sí, sin el juego no tendríamos diversión, no nos plantearíamos nada interesante.
Gracias a saber jugar bien, se han creado grandes obras de arte.
Por otro lado, referente a su nivel técnico, decir que la fundí en la facultad de Bellas Artes de Valencia, si os interesa su proceso más adelante os puedo aportar más información y fotos del mismo.


lunes, 16 de enero de 2012

Cuadernos íntimos. Boceto de Babel

Simplemente por seguir con el anterior post, presentaros algunos de los bocetos que estoy realizando para otra de mis esculturas.
De momento tengo su forma, su título por el efecto de torre "Babel".
Ah y sus dibujos, o la modificación de los mismos.



¿Qué te parecen?

viernes, 13 de enero de 2012

Cuaderno íntimo, bocetos de un escultor.


En esta entrada quiero presentar una de las partes más íntimas de un escultor, sus bocetos.
Son estudios, dibujos con los que intento atrapar parte de las ideas que se me pasan por la cabeza.
Dibujos sencillos, a boli negro o azul, de tinta rápida, si es posible, sobre papel. Son cuadernos, de dos posibles tamaños, el de tamaño folio, o el de bolsillo tipo cuartilla.
Trato de llevarlos siempre conmigo.
Y en el momento menos esperado, empiezo a dibujar, en ocasiones es en la cola de espera de algún sitio, mientras me siento en el sofá y veo la tele, etc.
Soy consciente de la simplicidad de los mismos, pero para un escultor cuando dibuja, dibuja lo que considera puede ser su siguiente escultura, o serie de esculturas. Estos trazos a pesar de ser simples, y fáciles de dibujar, en escultura son formas, líneas en el espacio, que te pueden quitar el sueño durante meses, de modo que has de ser consecuente, bueno yo al menos trato de serlo.

Debes estar seguro de lo que dibujas, y eso sí, sin miedo, a tus formas le añades elementos, o se los quitas. Mides lo que pueden ser sus proporciones, sus materiales, sus colores, sus texturas, su luz, su diálogo, su ubicación posible, si interesará o será simple estorbo...
Y cómo no, su técnica. Modelado, ensamblado, moldeado, tallado, etc.
Y por último, su acabado.
Es este un mundo muy interesante, y poco visto. En ocasiones demasido oculto del trabajo de un escultor, y
a la vez, yo creo fundamental. El dibujo en escultura lo es todo. Con el dibujo te puedes aclarar, solucionar de antemano muchos problemas que encontrarás en tu estudio trabajando tu escultura.
El dibujo es tu trabajo, el boceto ya habla.

lunes, 2 de enero de 2012

LA CIUDAD VISTA POR UN ESCULTOR.

Introducción           

 Aprovecho esta sala  que me presta la Exposición Expandida, para mostrar parte de mi trabajo, que no es otra cosa que mi visión de la ciudad por medio de las esculturas que llevo realizando desde hace más de 10 años.
Sería difícil hablar de cómo empecé a trabajar sobre este tema solo puedo decir, que buscando en mis estanterías encontré hace poco un dossier, de una de las asiganturas de la carrera, concretamente de la asignatura de cerámica. Y en prólogo de dicho dossier escribía hace 12 años parte del texto que os transcribo a continuación.
Al mismo tiempo os invito, a pasear por mis ciudades, no os hace falta nada, puedes venir así como vas, eso sí, solo te pido una cosa, y es que no te olvides de la imaginación, la necesitarás si quieres disfrutar de tu paseo.
1. Ciudad de Creta.
Bronce. 10 X 10 X 15 cm. 2000


Empezar a pasear



              En mis propuestas trato aparentemente de lo cotidiano, de la vida, de la ciudad. Soy consciente que este es un tema excesivamente amplio, pero quiero ver la ciudad como un elemento espacial, donde dentro del mismo se mueven las personas, el día, la noche, las alegrías, tristezas, la realidad y los sueños.

Hiero y bronce. 118 X 68 X 60 cm. 2001


Gres. 15 X 70 X 100 cm. 2000
            Todo bajo mi mirada, una visión que reconozco de antemano nada inocente, cómplice de muchas de las influencias de otros artistas que ya han realizado este planteamiento (a los cuales yo guardo todo mi respeto, y en el último apartado de esta exposición diré sus nombres, y enlaces). Mis ciudades se generan gracias a los paseos que realizo a lo largo del día, en el ver las calles, los coches moviéndose enfrentándose al estatismo de los edificios, las fincas altas y dormilonas, pasivas ante el paisaje que les rodean, siguen durmiento entre sus mantas de hormigón. És un sueño loco, como el de la razón de nuestro artista aragonés, que poco a poco va creciendo, comiéndose todo lo que encuentra a su paso, ya sean terrenos de la agricultura, barrios antiguos, mar, y aire. Su estómago se ensancha, crece, es el precio del saber, de la planificación racionalizada, del progreso.

Hierro. Medidas variables. 2000
Edición de Llocs Lliures de Xàvia, fachada del mercado.


Gres. Medidas variables. 2002.
Pieza instaliada en el mercado de Abastos. Valencia


Madera de balsa y palillos. 2003
            De este modo para mí hablar de la ciudad, entre otras cosas también es hablar de la industrialización, la máquina sustituyendo al hombre, el hombre sustituyendo al hombre, el hombre contra el mismo hombre. La velocidad, las prisas, el estrés, constituyen nuevos transportes deslizados sobre ratoneras, los abismos de la oscuridad. El hombre esconde su mirada detrás de cristales ahumados de la luz del día, su luz todavía es demasiado limpia. Al problema del tiempo le viene seguido el espacio, y nos creemos capaces de vencerlo gracias al telefonillo que cuelga de nuestro cinturón, así sí estamos preparados para vencer los problemas que nos puede presentar el día, o la noche en la ciudad.

Madera. Medidas variables. 2008

 8. Ciudad capitel.
Gres. 38 X 37 X 28 cm. 2007

9. Ciudad de Troya.
Madera, vidrio y metal. 160 X 133 X 21
2004
            Yo considero que todo lo que pretendo comunicar con mis trabajos no se queda en lo de negativo que puede tener la ciudad. Mi mirada por ahora, no se si por ser la de un joven, es una mirada de esperanza, o por lo menos de ver las cosas con un poco más de gracia, la gente vive en la ciudad, y solo por eso creo que merece la pena seguir en la ciudad. El ruido, los atascos se han convertido en elementos de nuestra vida en la ciudad, los olores contaminados hacen que veamos con mayor aprecio la frescura del aire del campo. Nuevas tendencias, el mundo del arte se desarrolla en ella misma, la historia queda como recuerdo de un tiempo que en ocasiones nos gusta mirar limpiando sus fachadas y cambiando sus funciones, pero recuperamos el respeto, que espero principalmente le siga perteneciendo al hombre.

Mármol de Carrara. 34 X 36 X 18 cm.
2001

Madera y resina. 17 X 60 X 21 cm.
2003

Gres negro cerámico y resina. 18 X 15 X 11 cm
2000 

Cemento, resina, hierrro. 52 X 35 X 65 cm
2008
            Me encuentro a gusto en la escultura, mis pensamientos son de escultura, yo no puedo hacer nada contra el tiempo, ni si quiera contra el espacio, solo con el espacio y otros elementos llevo a cabo mi discurso. Para mí la palabra es un elemento poco moldeable, y muy duro, en ocasones más que la misma piedra, y necesito del aire, de la luz, de la arcilla, de la cera, del bronce, del óxido del metal, de la misma piedra. La materia, lo táctil, todo elemento sensitivo, hace que se despierte el hombre, ya que es un ser con sentido y sentimientos, despertar lo dormido es lo importante, el sentido de la reflexividad, el meditar sobre lo que se tiene delante, algo quizá ya olvidado.

Mármol de Carrara. 35 x 41 X 6 cm.
2001

Mármol de Carrara. 21 X 41 X 17 cm.
2001

16. Ciudad antigua I. Tres puertas.
Mármol suizo. 18 X 55 X 16 cm.
2001

Mármol estatuario de Carrara. 24 X 31 X 23 cm.
2001
            Considero que todo esto queda dentro de lo personal de cada uno, me es complicado describir mis sentimientos que hay tras las casas que realizo en cera, en arcilla, en metal, en gres, o en piedra. Construir una casa que llame a la intimidad, del espacio a escalas reducidas respecto la medida del hombre, los coches de bronce pesados con intención de salir corriendo, las casas como arquitectura que se mira así misma, lo industrial que se cree por encima de lo manual o artesanal, el espacio mal organizado dentro de propuestas urbanísticas (hormigueros, nidos de avispas, etc.)

Hierro esmaltado en vitrinas enmarcadas.
9 piezas de 24 X 24 X 4 cm.
2011

             Ciudades que duermen entre la horizontal y la vertical. Pero siempre con la puerta abierta, porque creo que no hay que tener miedo, y ese mismo espacio es un espacio que puede servir para el recogimento, para la reflexión.
                     Para terminar espero que este paseo haya sido de vuestro agrado, y por último mencionar un texto que me motiva mucho en mi trabajo:
"El catálogo de las formas es interminable: mientras cada forma no haya encontrado su ciudad, nuevas ciudades seguirán naciendo. Donde las formas agotan sus variaciones y se deshacen, comienza el fin de las ciudades. En los últimos mapas del atlas se diluían retículas sin principio ni fin, ciudades con la forma de los Ángeles, con la forma de Kioto-Osaka, sin forma."
Italo Calvino, Las ciudades invisibles.


En laces a artistas por los que me he visto influenciado.

Hay muchos escultores que me han influenciado, y que me siguen aportando cantidad de ideas para la realización de mi trabajo. Pero sobre este tema en concreto quisiera mencionar a dos.
Miquel Navarro, por el tema, es algo más que evidente. Sus ciudades son  más que recurrentes, y totalmente apropiado para esta exposición.
Enric Mestre, por su trato arquitectónico de la cerámica, y perfección de la técnica. Es siempre sugerente a nivel arquitectónico, me encantan sus espacios.